Ud i det blå - Madam Blå

Jeg havde taget mine fine, gamle Madam Blå kaffekander med til billedskolens ældste hold. Den største af kanderne er den, jeg bruger, når vi har over 50 gæster her hjemme :-)

Eleverne fik historien om Danmarks kendeste kaffekande, og de tegnede hende på 30 sekunder, 1 minut og 3 minutter. Med højre hånd, med venstre hånd, som blindkontur og med lukkede øjne. De tegnede kanderne oven i hinanden, og vendte ind imellem de store ark kardus rundt, så de tegnede fra en ny vinkel. Til sidst bad jeg eleverne om at skrive i billederne. Noget, som de kom til at tænke på, når de så på Madam Blå.

Næste skridt var at gå på jagt med en søgreamme i kaffekandemylderet.  Hvor er det mest interessante sted i billedet? Hvor er ligger de dynamiske linjer? Hvor aner man  motivet som en abstraktion? Og hvor finder I mystiske fragmenter af ord?

Og så var opgaven at tegne det lille felt op på et stort stykke papir. Svært at forstørre det lille felt - men en god øvelse i at se og overføre de rette proportioner.

Vi fandt akrylmalingen frem. Hver elev valgte en af de mange blå farver: Fx cølin, cyan, prøjser, ultramarin eller cobolt, og tog derud over sort og hvid på paletten, for derefter fylde alle felterne ud med valører af den valgte blå farve. Sikke mange forskellige blå de fandt!

Til sidst valgte de fleste at tegne konturer op med Poscha-tusser. Enten tone i tone eller med komplimentærfarver.

Ud i det blå

I denne sæson er temaet på alle billedskolens hold "Ud i det blå". Vi snakker om den blå farves virkning og betydning, ser på bl.a. Chagalls og Picassos blå malerier, arbejder med alle de forskellige blå farver, så meget, at jeg er sikker på, at eleverne i søvne kan nævne cølin blå, prøjser blå, ultramarin osv. Vi har indfarvet papir og undersøgt hvordan forskellige typer maling binder på forskellige typer papir og brugt det til "flettede billeder" med royale portrætter (min søde kollegas pointe: Blåt blod i årerne). Vi eksperimenterer med valør, lys og skygge og maler måneskin og snevejr.  På ét af holdene var undskyldningen for at spise en gulerrodskage, at orange er komplimentærfarve til blå :-)

Vi har ladet os inspirere af Madam Blå, Mega Mussel, Avatarer og blå frimærker. Og vi samler på blå ting, så vi til vores fernisering kan lave en installation a la Tony Cragg.

Selvfølgelig skal vi også på ture ud i det blå. Ældste - og mellemholdene skal med på ARoS og stå i "Your Panorama Rainbow" og se ud over den blå by, og vi har booket en omvisning med fokus på den blå farve og de kunstnere, som rejste ud i det blå.

Måske ender det med at vi sender nogle værker ud i det blå? Street art ligger lige for... Lige nu er der nogle, som arbejder med at transformere en gammel cykel... Gad vide hvor den havner?

Mund - og fodmalere

Nogle gange er det bare så befriende skønt at gøre noget helt andet end det man plejer... Eleverne på mit mellemste billedskolehold plejer at tegne nok så nydeligt med henholdsvist højre eller venstre hånd. Men i går havde vi en fest med at tegne med munden og med fødderne. Store grin, let savlen og kramper i lårene akkompagnerede disse levende og skæve portrætters fødsel.

Prinsessefræs

Findes der noget mere tøse-vidunderligt end at få lov til at køre fuldstændig ud af en lyserød glimmer-tangent med en flok små prinsesser på 4-5 år?

Jeg var ude til et én dags kunstforløb i en børnehave, og havde valgt at dele børnene i rene drenge - og pigegrupper. Se lige hvilke yndigheder pigerne kreerede. Vi havde selvfølgelig masser af prinsessebilleder, dukker og kroner at se på, og mens pigerne sad med deres akvarelpapir og blyanter, viste jeg dem trin for trin på tavlen, hvordan man kan tegne en prinsesse med både hals, pufærmer og kjole i flere lag. Pigerne var fuldstændig tændte!

Materialer: Akvarelpapir, str. ca. A3, blyanter, prinsesser :-),  sorte sprittuscher, bløde, fede oliepastelkridt, fx Mungyo, flydende akvarel i smukke farver. Nårh ja, og GLIMMER! Malertape til at spænde papiret op på bordet med. Når man piller det af, har billedet en fin, hvid ramme og er helt klar til at udstille.    

Når jeg arbejder med mindre børn på denne måde, viser jeg dem ofte hvordan man kan tegne den figur jeg har valgt, vi skal arbejde med. På den måde får de en "model" præsenteret, som de selv kan videreudvikle. De gør den lynhurtigt til deres egen, og den giver grobund for mange nye formmæssige eksperimenter. Det er min erfaring, at det sætter noget nyt i gang hos børnene (og altså ikke låser dem fast i et bestemt skema), når jeg på den måde giver dem nogle helt konkrete redskaber. Børnenes tegninger får altid hver især deres egne helt personlige udtryk. De små tegnere har i trygge rammer gjort sig erfaringer med form og farve, og de har hver især skabt et produkt, som de er glade for og stolte af. Det giver mod på nye eksperimenter. 

I andre forløb, er det processen og det frie eksperiment, der er mere i fokus. Fx når  vi maler en skrottet bil med toiletbørster, eller laver billeder af mad som skal spises bagefter. Begge tilgange til den skabende proces har sin berettigelse og de bør supplere hinanden.

Uro af Go Cards

Den her idé har jeg fået af min gode billedskolekollega, Kirsten Holme, fra Hammel Billedskole. Jeg brugte den som "buffer" på mine billedskolehold - en opgave, man kunne gå til og fra, når man havde en ledig stund. Børnene elskede den - og se hvor fine uroerne blev. Supersimple og fyldte af  historier...

Alle har Go Cards liggende. Bed børnene om at tage nogle med, eller gå på café-crawl (sjovest uden børn :-).
Gå på opdagelse i billederne med Caran d´Ache-oliekridt (Neocolor I). Farv billederne på nye måder, eller digt videre på motiverne. Fremhæv sjove/mærkelige/interessante områder i kortene og dæmp de kedelige. Find tekster eller bare fragmenter af ord og fremhæv dem. Farv kortene tæt på begge sider. Giv hvert barn en kuvert eller plastiklomme til de færdige kort - og husk navn :-).

Når der er ca. 10 kort (der kan også være flere eller færre), skæres eller klippes kortene ud - nogle på den lange - og nogle korte led. Vores strimler var ca. 2,5-3 cm. brede. Børnene lægger strimlerne op i den komposition de ønsker, og strimlerne samles i den rigtige rækkefølge med en elastik. Og SÅ kommer det med symaskinen, som tager lidt tid, og som jeg gjorde her hjemme over nogle aftener... Sy en søm henover midten af den første strimmel, læg den næste i forlængelse af den første (de må ikke lappe ind over hinanden) og sy henover den osv. Og vupti: I har de flotteste uroer.

Is street heART

Endelig blev det rigtig vinter! Frost og sne og sol. Så bliver det altså ikke bedre på denne tid af året.

Se her, hvad der kan gøre havens eller gadens træer endnu smukkere: Ishjerter lavet i børnenes kageforme. Læg sløjfer eller snore i formene, hæld vand i og sæt dem ud i kulden (eller stil dem i fryseren). Tø hjerterne en lille smule op (det kan hjerter godt lide :-) inden du lirker dem ud af formene og hænger dem op i træerne i haven, i parken eller midt på torvet.

...Eller iskugler lavet i en ballon. Sløjfen er bundet stramt omkring inden vandet frøs, så der er hold på kuglen, når man lirker den ud af sin "ham".

Du kan også lave de smukkeste skulpturer af isblokke, frosset ind i mælkekartoner, spande eller plastikbøtter. Brug lidt varmt vand som "lim", når blokkene skal smeltes sammen. Lav måske et hulrum inde i skulpturen, så der kan stå et glas med et lys.

Mmm...muffins

Kager af ler lyder måske mest som noget, vi lavede da vi gik i børnehave - og virker umiddelbart ikke som noget, man har lyst til at sætte tænderne i. Men se lige de her muffins, som pigerne på mit ældste billedskolehold lavede. Er de ikke bare lige til at spise?